HEARTLAND AT NOMA

Efterårsprogrammet byder på en række spændende gæster og kulturelle oplevelser fra medio-september frem til medio-december 2024. Ifølge Heartland, er målet med efterårsresidensen på Noma ”at undersøge og udvikle en sensorisk legeplads, hvor oplevelser sammenfletter og udvisker grænserne mellem kunst og sanseoplevelser i et nøje kurateret forløb”. Herunder bidrager en række nyskabte kunstværker til den nordiske festivalstemning.

Nordisk atmosfære rykker indenfor
Under åbningsreceptionen fredag den 20. september bød omgivelserne på rige, naturinspirerede sanseindtryk. Indenfor var stemningen rolig med dæmpet lys og musik. Cognacfarvede tangstrimler hang fra loftet over det massive egetræskøkkenbord, hvor en række henkogningsglas, fyldt med blomster, grankogler og diverse skovfund i forskellige stadier af fermentering, var udstillet. Store haveplanter, lofthængte vinranker, brændebunker og blidt duftende krydderurter i lertøjskrukker bidrog samlet til fornemmelsen af det nordiske sæsonskifte, hvor man begynder at trække naturen indendørs.

Foto: Mona von B.

En skulptur, der indtager gæsterne
Den mest opsigtsvækkende sanseoplevelse finder sted, før man overhovedet træder ind i Nomas lokaler. Ved indgangen møder man et kolossalt, mytologisk dæmonansigt med blanke øjne, hvidt og skinnende som hugget i is eller elfenben, og hvis hugtænder rager ud af en altopslugende mund – en mund, man umuligt kan undslippe. Man skal nemlig passere igennem munden for at komme ind i Noma, da den fungerer som entré til oplevelserne ved Heartland.

Foto: Mona von B. 
Det var kunstneren Martin Brandt Hansens vision, da han tegnede det enorme ansigt med den gabende mund specifikt til festivalen. ”Porten blander elementer fra den traditionelle grønlandske Tupilak-figur, kendt fra udskåret elfenben fra Arktis, med æstetiske træk fra oldtidens græske teater, kombineret med det visuelle udtryk for okkultisme og forlystelsesparker”, lyder kunstnerens forklaring. "Værket skal afspejle Noma og alt, hvad det står for: Et sted, hvor vidt forskellige genrer og kulturer mødes, hvor man samles og snakker, hvor der spises og drikkes, og hvor der er koncerter og musik,” siger han, mens vi står under åben himmel på Nomas terrasse, omringet af drivhuse.

Mytologisk inspiration og hyldest til Norden
Kunstværket tager afsæt i Martin Brandt Hansens grønlandske oprindelse og Tupilak, mytologiske figurer, der i grønlandsk tradition ofte er snittet i narhval- eller hvalrostænder, eller "hav-elfenben," som han poetisk kalder det. Skulpturens overflade efterligner elfenben, og tanden har en særlig symbolik ifølge kunstneren, da den repræsenterer både stødtænder fra arktiske dyr samt de tænder, vi selv bruger til at spise med. Derudover drager værket inspiration fra græsk mytologi og oldgræsk historie, som danner grundlaget for Europas tradition for demokrati og det moderne nordiske samfund. Man skal heller ikke glemme referencerne til is, som er et væsentligt element i det nordiske landskab.

Foto: Theis Mortensen

Is og ånde – den levende natur
Is spiller også en hovedrolle i et andet kæmpe installationsværk på Heartland at Noma, som er en hyldest til både det nordiske landskab og den grønlandske kultur. Et stenkast fra hovedindgangen findes et kæmpe oppusteligt isbjerg. Med søen, sivgræs og sensommerens nordiske blomster som kulisse, træder denne kolos frem i al sin glødende, bølgende pragt.